Eine Übersetzung des SCREENDAILY-Artikels:

Arthouse-Herausforderungen untersucht während der Venice Production Bridge-Panel

Von Geoffrey Macnab, 6 September 2020

Während der am Samstag in Venedig stattfindenden Podiumsdiskussion zum Thema “Herausforderungen und Chancen für die Arthouse-Industrie nach der Pandemie” legten die Diskussionsteilnehmer mehr Gewicht auf die Herausforderungen, mit denen der Sektor derzeit konfrontiert ist, als auf die Chancen, die sich jetzt ergeben könnten.

Aussteller, Händler und Politiker machten alle auf die Probleme aufmerksam, mit denen sie jetzt entweder einzeln oder gemeinsam konfrontiert sind.

Sabine Verheyen, Vorsitzende der Kommission für Kultur und Bildung im Europäischen Parlament, wiederholte ihre zuvor in Venedig gemachten Anmerkungen und drängte darauf, 1% des EU-Rückgewinnungsfonds Covid-19 in Höhe von 750 Milliarden Euro für den kreativen und kulturellen Sektor vorzusehen.

Die andere potenzielle EU-Finanzierungsquelle ist das nächste MEDIA-Programm Creative Europe. Das Europäische Parlament hatte eine Verdoppelung seines Budgets gefordert, so dass dem Programm für die nächsten sieben Jahre (2021-2027) 2,8 Milliarden Euro zur Verfügung stehen würden. Die Mitgliedsstaaten reduzierten dieses Budget auf 1,64 Milliarden Euro.

“Das ist kaum mehr als wir in den letzten sieben Jahren hatten. Ich denke, es reicht nicht aus, um dem Sektor aus der Krise herauszuhelfen”, warnte Verheyen. “Was ich für wichtig halte, ist, dass wir entweder mehr Geld aus dem Recovery Fund bekommen oder dass wir ein viel höheres Budget brauchen, als wir es in der Vergangenheit für das Creative Europe Programm hatten. Dafür kämpft der Kulturausschuss”, so Verheyen.

Eine Frage, die von mehreren Diskussionsteilnehmern aufgeworfen wurde, ist, wie nervös viele europäische Kinobesucher nach wie vor sind, wenn sie in die Kinos zurückkehren, vor allem wenn ihre eigenen Regierungen sie oft ermutigen, zu Hause zu bleiben.

“Es ist leicht, Kinos zu schließen. Es ist wirklich schwer, wieder anzufangen”, bemerkte Christian Bräuer, Präsident des internationalen Dachverbandes der Kunstkinos CICAE und der deutschen AG Kino.

Wenn eines der großen Filmfestivals abgesagt wird, so beobachteten auch die Podiumsteilnehmer, sind die Auswirkungen auf der ganzen Linie zu spüren. Hätte es 2019 keine Filmfestspiele in Cannes gegeben, hätte dies keine internationale Startplattform für Bong Joon Ho’s ‘Parasite’ bedeutet, und die unabhängigen Verleiher und Aussteller in ganz Europa, die mit dem südkoreanischen Blockbuster Rekordgeschäfte gemacht haben, wären möglicherweise um einen ihrer erfolgreichsten Titel der letzten Zeit gebracht worden.

Niemand weiß, ob etwas Ähnliches wie ‘Parasite’ beim diesjährigen Cannes-Turnier herausgekommen wäre, wenn es weitergegangen wäre.

“Wir müssen das Wort Freude wieder einführen”, argumentierte Tinne Bral vom führenden Benelux-Verleiher Imagine Film Distribution. “Wir müssen für jeden einzelnen Film versuchen, ein Ereignis zu schaffen.”

Als Beispiel nannte sie eine kürzliche Vorführung von “Crash” in Brüssel, auf die anschließend eine Frage- und Antwortrunde mit dem Regisseur David Cronenberg folgte. Die Frage und Antwort wurde in die Kinos im ganzen Land gebeamt, konnte aber nicht ausgestrahlt werden, so dass jeder, der sie sehen wollte, in den Kinos sein musste.

Brad bemerkte auch, dass der “Rückgang der Programmkinos” in den Benelux-Ländern seit der Wiedereröffnung der Kinos “sehr stark” sei.

Marynia Gierat, Direktorin von Kino Pod Baranami und Mitglied von Krakau Film Klaster, sprach von einer zeitgemäßen Marketingkampagne “Come To The Cinema”, die kürzlich in Polen mit Unterstützung des Polnischen Filminstituts gestartet wurde. “Wir haben diese Gewohnheit des Kinobesuches geschaffen, und jetzt ist sie wirklich in Gefahr”, warnte Gierat.

Sie erklärte jedoch auch, wie sie nach der Ankündigung der Sperrung erfolgreich nach einer Online-Plattform suchte, die sie für ihr Kino nutzen konnte. “Tatsächlich ist es uns in vier Wochen gelungen, eine Plattform aus Neuseeland zu nutzen, und vier Wochen nachdem wir die [Kino-]Türen geschlossen hatten, konnten wir ein Online-Kino eröffnen.

“Das war ein Plan B, den wir wirklich brauchten”, fügte Gierat hinzu. “Das hat uns geholfen zu überleben.

Vanja Kaludjercic, Direktorin des Internationalen Filmfestivals Rotterdam, äußerte sich optimistisch. “Wir haben im Grunde keinen Bezugsrahmen”, sagte sie über die Welt nach dem 19. “Das kann sehr aufregend sein. Es gibt Dinge, die man jetzt als Experiment nutzen kann.”

Kaludjercic bemerkte jedoch auch, dass eine Veranstaltung wie das IFFR, das letztes Jahr 349.000 Besucher hatte, “nicht annähernd an das heranreicht, was unser Publikum sein kann und soll”, und dass die Auswirkungen der Abriegelung “im nächsten Jahr und auf der ganzen Linie sichtbar sein werden”.

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